| 主持人:在2002年翰海春季拍卖会上,北宋缂丝《米芾题诗长春图》以792万元人民币成交,创下了丝织品拍卖的新高。而这种集美术欣赏、织锦技术及绘画艺术于一身的皇家藏品,也向世人展示它高雅而浑朴的艺术风格,这也就为传统缂丝绘画艺术品创造了极为有利的收藏与投资空间。不过这种通经断纬,织法奇特的缂丝织起来十分复杂,因此现在流传下来的缂丝作品并不多,甚至缂丝工艺也只有在苏州等少数地方传承。作为我国古老而稀有的手工艺品,苏州缂丝以高雅细腻,艳中具秀的特点而被世人誉为织中之圣。 这是苏州的一条老街,当年江南最负盛名的苏州织造局就座落在这里。明清时期,这里曾是苏州刺绣、丝绸和织锦的集散地。当时最名贵的是简约凝练,色泽艳而不俗,高雅细腻的缂丝,而这种专为宫廷皇室生产的缂丝也被后人誉为中国织锦史的顶峰。 中国工艺美术学会会员、高级工艺美术师 黄运鹏:这个缂丝在宋代和清朝可能还是比较兴盛的,基本上法宫廷上用的东西都是到苏州来做的,一般来讲,有皇帝穿的黄袍,以及宫廷里用的衣服,它就是比较华丽,有时候用金地的。 据史料记载,在唐以前,织锦以经锦和纬锦为主,绚丽、灿烂的纬锦,使当时渴望“天上取样人间织”的唐人有了一个更广阔的构织空间。然而,一般纬锦采用的“通经通纬”的技法,使形成的图案正面纹样清晰、规矩,背面的图案则杂乱、织物厚重。这一细微的审美缺憾,在“霓裳曳广带,飘拂升天行”的唐人眼里,格外的引人注目,于是“通经断纬”的缂丝诞生了。 中国工艺美术学会会员、高级工艺美术师 黄运鹏:这个缂丝不是一般的丝织品,一般的丝织品,只能一面看,就是正面看是很好的,反面看就很毛糙,这缂丝不一样,正面看是这样子,反面看也是这样子,可以两面欣赏。 缂丝作为一种古老而稀有的织锦工艺,它在原料上以生丝做经,熟丝做纬,按照画稿图形,用色梭往返交织,织出的作品古朴典雅,别具一格。尤其到了宋代,受宫廷院画的影响,缂丝从装饰、实用领域脱窠而出,织缂界出现了一批摹缂名人书画的大家,如沈子蕃、朱克柔,其作品达到了“胜于原作”的境界。当时曾有这样的记载:“宋之缂丝作工最佳,而出品亦最多,凡过去著名书画,无不有缂丝副本。” 故宫博物院缂丝研究专家 房宏俊:宋代缂丝它比较沉稳,颜色沉稳,造型它比较简洁,因为宋代缂丝,它有几种比较典型的工艺,像后期是没有的。宋代缂丝呢,传世的东西,这个无论从设色也好,从它的工艺水平也好,都达到了很高的水平。 由于缂丝能自由变换色彩,织成的缂丝绘画艺术品具有丰富、厚重的表现力和艺术感染力,因而成为历代宫廷皇室的藏品,而民间一般不允许越制收藏。因此现在缂丝的传世品十分稀少,加上缂丝的工艺十分繁复,一件作品往往要经过一年半载才能完成,当时就有“一寸缂丝一寸金”之说,因而现在每一件缂丝作品的价值都在百万元以上。 中国工艺美术大师、苏州缂丝研究会会长 王金山:缂丝要做一件好的艺术品,要穷年累月,要有很多的色彩,要复杂的技艺、技术,要很多的技法来表现,一幅好的作品,譬如我们平时看的一寸见方大的一件作品,艺术品的话,那非常得要一个月的时间,颜色起码要几十种颜色,才能一根一梭一梭,一根经,一根经,挑出来的,所以它不同于一般的织物,所以它的艺术价值就高,高就高在一个是它的人工大,还有一个艺术性强。 那么这种稀世珍贵的缂丝,现在的保存情况又是怎样的呢?著名学者朱启钤在《清内府藏缂丝书画录》中收入的113件缂丝作品,在中国内地保存完好的仅30件。而缂丝仿制技艺也在清代末年一度失传,直到20世纪50年代,缂丝技艺在苏州才得以恢复和发展。 中国工艺美术大师、苏州缂丝研究会会长 王金山:现在呢就是缂丝应该说一件好的艺术作品,它的市场价值是很高的,还是给人家作为收藏品,作为欣赏,甚至作为高贵的礼品赠送。 现在,这种细致入微的苏州缂丝也越来越受到人们的青睐,这种雕琢镂刻、富有双面立体感的丝织工艺品也被国际友人誉为中国丝绸艺术品的精华。用缂丝制成的各种工艺品也出口到二十多个国家和地区,深受世人的喜爱。 (本文内容由CCTV《艺术品投资-鉴宝》栏目提供,若无专项许可,请勿转载。) |